尤纳·弗莱德曼的第一个美国公共项目在迈阿密建成, Space-Chain Phantasy-Miami 2019 Prototype. Image Courtesy of MDD & ICA Space-Chain Phantasy-Miami 2019 Prototype. Image Courtesy of MDD & ICA

法国建筑师尤纳·弗莱德曼（ Yona Friedman ）日前展出了他在美国的第一个公共项目，这是与迈阿密当代艺术学院和迈阿密设计区共同打造的。这个名为“空间链接—梦幻迈阿密2019（ Space-Chain Phantasy Miami 2019 ）”的作品在迈阿密设计区的天堂广场中展出。弗莱德曼的作品常常从使用者的角度考虑，并致力于创建更加民主化的城市。该作品汲取了建筑师几十年的创作经验，并从迈阿密这座城市本身找到了设计灵感。作品反映出弗莱德曼“移动建筑”的建筑理论，即建筑应该具有灵活性、可变性，并适应居住者的不同需求。

设计区与迈阿密当代艺术学院（ ICA ）在2017年首次合作开展公共艺术活动。该公共装置作品依然是由迈阿密当代艺术学院和迈阿密设计区共同承办，由 Alexandra Cunningham Cameron 和 Gean Moreno （ 活动策展人，迈阿密当代艺术学院 ）共同策划。“空间链接—梦幻迈阿密2019（ Space-Chain Phantasy Miami 2019 ）”还有一本长达100页的介绍手册，其中有最新的约稿学术论文和图形设计，包括建筑师 Teddy Cruz ， Fonna Forman 和 Jimenez Lai 等人的作品。

Gean Moreno 和 Alexandra Cunningham Cameron 是此次弗莱德曼作品的联合策展人。“弗莱德曼被公认为二战后最重要的建筑思想家之一”，来自迈阿密当代艺术学院的 Gean Moreno 评价道，“他推出了许多创新理论，并进行了许多高度抽象化的实践。这些实践涉及到社会学、城市规划、电影制作、数学、经济学和信息科学。弗莱德曼的思想强调使用者或居民的自由性和自主性，强调对先进技术的应用，并呼吁与环境建立起有责任感的联系。”

“我们很荣幸能够在迈阿密设计区展出弗莱德曼先生的作品。弗莱德曼先生将此地作为他在美国的第一个项目，为此我们感到十分激动。” Dacra Development 的首席执行官兼迈阿密设计区的开发人员 Craig Robins 说。迈阿密当代艺术学院的公共装置艺术展览项目让天堂广场变得耳目一新，充满创造力，而弗莱德曼的作品是其中的点睛之笔，受到片区居民的欢迎。该作品是社区公共空间内的一种补充。“

在过去的二十年里，尤纳·弗莱德曼为许多国际展览和文化艺术机构设计作品，包括德国卡塞尔文献展（ Documenta ， Kassel ， Germany ），伦敦蛇形画廊（ Serpentine Gallery ， London ）和威尼斯双年展（ Venice Biennale ）等等。他的作品遍布世界各地。

翻译：许立瑶